50 geriausių visų laikų „High Street“ klubo sprogdintojų

Tuo metu „Timber“ buvo ką tik išleistas, bet jau priimtas kaip klubo klasikas - naktį negalėjote nuo jo išsisukti. Ir to priežastys yra svarbios. Iki jos dainų teksto derinio (kitas pavyzdys: Apsivyniokite savo partnerį apskritime / nakties pabaigoje, tai eina žemyn ), jo instrumentinis instrumentas, kuris skamba kaip seksualus „Cotton Eye Joe“, ir jo tema, kurios pagrindinis tikslas yra šaukti žodį, paprastai susijusį su medžių kirtimu, nes šį vakarą jūs pakliūsite, „Timber“ pasižymi ypatinga, beveik neišsakoma savybe, kuri įtraukia į ilgą dainų giminę populiarumą tam tikro tipo Didžiosios Britanijos naktiniame klube.

Kalbu apie klubus, iš kurių Barry Rytų krašto gyventojai ir Proudlock nuo Pagaminta „Chelsea“ reguliariai rengiasi asmeniškai. Jie turi tokius vardus kaip „Flame“, „Vybe Lounge“ ir „Cameo“. Viduje sienos yra sidabrinės, papuoštos įrėmintais plakatais, pasakojančiais apie studentų vakarą (DARKITE TREČIADIENIUIS - visada būna trečiadieniais) arba reklaminius gėrimų pasiūlymus, kurie atrodo neteisėti („JÄGERBOMBS £ 1 / SPIRIT AND RED BULL 1.50 £ / SHOTS 99P“).

Menininkai, sukūrę taip populiarias dainas, yra bonafide genijai: nuo Rihannos iki Britney Spears, Tinie Tempah iki Pitbull, Timbalando iki Cascada. Kiekvienas iš jų, žinoma, turi palikimą, kuris pasiekia svarbesnes vietas nei kontekstai su lipniomis grindimis, kuriuos čia randame (nors įdomu, kad „High Street Club Banger“ didesnės nei gyvenime tendencijos ypač gyvuoja per hiperpopą ir jos artimiausi protėviai: 100 gekų ką tik išleido dainą su 3OH! 3 Kardas cituoja Kesha kaip ankstyvą įtaką, o „PC Music“ A.G. Cookas neseniai man pasakė, kad jo artimo bendraamžio, garso dizainerio SOPHIE, darbą tiesiogiai įkvėpė „Like a G6“). Tačiau tuo metu, kai mes negalime būti kartu, sambucą traukiame į purvinus klubus, kur nėra prasmės kalbėti, nes Bonkersas visada per daug garsiai, todėl svarbu pripažinti ypatingą magiją, kurią šios dainos ir atlikėjai sukūrė nereikšmingose ​​vietose. aukštos gatvės visoje JK, įsiterpusios tarp statybų bendrijų ir nagų parduotuvių.

Šios vietos, iš viso, monolitiškai įsitvirtinus pagrindinei kultūrai, jokiomis prasmėmis nėra šaunios, spalvingos ar paslaptingos. Bet tai daro juos geresniais ir linksmesniais nei bet kokia šmaikšti 50 svarų sterlingų viršelio turinti vieta ar bilietų reikalaujantis Londono reikalas, kai visi dėvi „G-Star Raw“ ir varžosi, kad atrodytų labiausiai apgailėtinai. Tai yra šventos juoko bažnyčios (globėjas: Wayne'as Linekeris), kur eini savo A lygio rezultatų naktį, o paskui kiekvieną Kalėdų išvakarę, kol turi vaiką ar mirsi. Ir nors dabar gali būti, kad negalėsime išsiveržti į barą pro „Topman“ marškinėlius turinčią berniukų jūrą ar parodyti didžėjus savo telefonuose girta užrašytas natas - prašau, grokite „Lday GAga“ ar iš tikrųjų užklumpa berniukus po metų. išgerdami maždaug šimtą alkopopų, galime padaryti tai, kad ilgai rašome apie muziką, kurią girdėjote, kai darėte tą dalyką, ir kurią vėl išgirsite pakankamai greitai.

Buvo du būdai sužinoti, ar 2010-ųjų pradžioje kažkas tikrai juokėsi iš už ekrano. Jie gali už savęs palikti o ženklą (lmaooo: P) arba juoktis iš sušikti. Los Andžele įsikūręs elektroninis duetas LMFAO panaudojo šią nepakartojamą energiją savo 2011 m. Hitui „Party Rock Anthem“: neoninių žaliuzių atspalvių garsas, nušautos merginos ir jūsų keistos Amerikos pusbroliai pagaliau gavo šokių muziką.

Ji turi galią tempti dėdes iš savo vietų bet kurios religinės konfesijos vestuvių priėmimo metu (beje, LMFAO nariai yra dėdė ir sūnėnas). „Party Rock Anthem“ žino, kad tai nėra techniškai puiki daina, padedanti paversti ją įžeidžiančia klase, panašiai kaip „Eiffel 65“ mėlyna ar „Crazy Frog“ Axel F. Tai atnešė mergvakarius, papėdes ir visus jūsų šeštos formos kūrinius - ir mokytojai - kartu. Viena tauta po vienu stogu vakarėliuoja tik vieną naktį. - Hannah Ewens

49: Taigi mes šokame - Stromae

Prisimenate saksofoną? Viskas, ko reikėjo, buvo vienas nedidelis parpelis ir staiga „Europop“ tapo pilna nemandagių himnų su seksualiu saksofonu, kuris, atrodo, turėjo aneurizmą. Be abejo, šiame sąraše instrumentas bus plačiai atstovaujamas.

Alors On Danse vis dėlto skiriasi. Itin sklandi gamyba sukelia butelių aptarnavimo jausmą pusiau padoriame naktiniame klube - užmerkite akis ir pamatysite, kad draugas veikia pilno šokio grindų režimo metu, žandikauliuodamas pirštus, kol jie dantis griežia, tačiau tai taip pat įsišaknijusi, kaip tuščia procesas jaučia. Balso perdavimas kartojasi, pažodžiui sakant, kad mes šokame vėl ir vėl, kaip atsakas į gyvenimo problemas. Beveik mechaninis, kiek jis tinkamas naudoti, padedantis šokti ant grindų net nuotaikingiausiems šokių aikštės rudeboams ir suteikiantis dainai šalto krašto. Be to, Kanye išleido remiksas . - Ryanas Bassilas

Anksčiau namuose buvo vienas iš tų barų su lipniomis šokių aikštelėmis ir pigiais užpiltų kokteilių ąsočiais, ir mes eidavome daugiausiai savaitgalių. Vieną naktį mano draugas taip prisigėrė, kad susirgo ten esančiuose laiptuose, ir mes karštai stengėmės jai padėti ją sutvarkyti, bet labai greitai po to, kai visi grįžome šokti (nuoširdžiai, Dieve, palaimink klubo darbuotojus, kuriems tenka susidurti su tokiu rūstumu. reguliariai).

Mano atmintyje šios akimirkos garso takelis buvo „Don’t Stop The Music“. Žinoma, kiekviena „Rihanna“ daina iš šios eros yra patikrinta banga, tačiau intensyvus baksnojantis bosinis būgnas šiuo klausimu yra tiesiog neginčijamas. Ji dainuoja apie išėjimą į vakarėlį ir tada užrakina akis su galimu kandidatu, greitai atsidurdama iš arti ant šokių aikštelės. Ten yra daug „Big Club Tunes“, bet tai, ką Rihanna taip puikiai daro, persmelkia juos švelniu jausmingumu ir galinga emocija. Visų laikų puiku, kuris, žinoma, priverstų tave toliau šokti ir visa tai nusimesti, net per vėmimą. - Tara Joshi

47: Stereo meilė (JK radijo redagavimas) - Edwardas Maya, Vika Jigulina

Edvardas Maya akordeonui padarė tai, ką „Future“ padarė fleitai: išstūmė instrumentą iš savo nišos ir pavertė tarptautiniu kvietimu virpėti su viena ikonine melodija. Pridėjus hipnotizuojantį ritmą, perdirbtas susilaikymas nuo azerbaidžaniečių melodijos Bayatilar , Stereo meilė kelia raumenų liemenes, netikrus dizainerių akinius nuo saulės ir metimąsi naktį, kad išvengtumėte savo jausmų. Kaip ir daugelis mylimų šokių hitų, kalbama apie santykius suirutėje, o dainų tekstai apie nepasiekiamas sielas ir mirštančią meilę pateikiami skundžiančiais atodūsiais. Tai labai specifinis europietiškos melodramos prekės ženklas - ranka parašytas laiškas, išsiųstas po „Erasmus“ romano suklydimo -, bet leidžiantis kumščių siurbliams visur nuo Viduriniųjų Rytų iki Džersio kranto pajusti savo jausmus, jei ne dantis. - Emma Garland

46: Nuo Paryžiaus iki Berlyno - pragariškas

Labai nerealiame „Infernal“ pasaulyje sąskaitų ir nuomos nėra. Jūs niekada nežinojote, kokia gėda yra „Tinder“ pasimatymas, išėjęs, pamatęs jus bare, ar gėda, kai vieną šaltą sausio vakarą reikia paklausti „Alpha“ sporto salės lankytojo, kaip naudotis šonine pakėlimo mašina. Dabar esate Infernal urviniame Euroklube. Sveiki. Čia nieko nėra svarbu, išskyrus tai, kad reikia užmauti tinkamus žmones ir eiti išėjo išėjo. Jūs esate ramus. - Hannah Ewens

45: Pakeitė manęs bučiavimo būdą - pavyzdys

Ši daina buvo tokia visur esanti, kad man tai visur primena bet klubas. Tai skatina protingai montuoti žmones, kurie įnirtingai susmulkinami sporto salėje, naktį greitina B ratus ar sėdi ant viršutinio autobuso denio - visi langai garuoti, „iPod Nano“ kelyje - nubraukiant vieną ašarą, kai jie imasi dainų tekstų Per dvi dienas po to, kai buvau išmestas, per rimtai atšaldau savo Džoną Džonsą. Tai visiškai trokšta mefedrono kvėpavimo ir Homme'o, kurį sukūrė Davidas Beckhamas, tačiau jis taip pat pasižymi šia raminančia savybe - įpilti į kūną kaip skystą azotą ir laikinai užpildyti bet kurią tuštumą, kuria dirbate. Kažkoks panašus į vaikiną, kurį ištrauktumėte naktį, kai tai būtų buvę rotacijoje. - Emma Garland

44: „Mes nekalbame„ Americano “-„ Yolanda B Cool & DCUP “

Iš esmės gana gėdingas žanras, elektrinis svingas suliedavo šiuolaikinę šokių muziką su tokiais dalimis kaip variniai puodeliai ir ankstyvieji svingo įrašai. Tai buvo viena didžiausių jos dainų - ir aš kažkaip suprantu, kodėl. Galbūt užraktas mane palaužė, bet tai parašiusi, praėjusią savaitę daina šmėžavo pakaušyje, o man neliko nieko kito, kaip mėgautis pasivažinėjimu!

2010 m. Išleistas Australijos „indie“ etikete įsivaizduoju, kad net „We No Speak Americano“ kūrėjai nesuprato, kokia tai bus visur. Vaizdo žaidime 2012 m „Kinect“ žvaigždžių karai , yra parodijos daina, vadinama Mes nekalbame hutese galite žaisti „Galactic Dance Off“. Tačiau labiau apie jo kultūrinę reikšmę kalba tai, kad JAV sportininkas Gabby Douglasas 2012 m. Olimpinėse žaidynėse iškovojo auksą atlikdama savo grindų gimnastikos rutiną pagal šią dainą . Olimpinės žaidynės! Ši daina!! Kažkas su šia daina olimpinėse žaidynėse iškovojo aukso medalį !!

Timbalandas valdė 2000-ųjų popmuziką naudodamas savo firminį minkštųjų sintezatorių gamybos stilių, niūrius sinkopuotus ritmus ir burnos paspaudimus. Jis yra atsakingas už slidų, į transą panašų Justino Timberlake'o garsą „FutureLoveSexSounds“ , o Jay Z „Dirt Off My Shoulder“ panaudojo vieną iš jo ritmų ( stebėk jį padaryti ir pamesti galvą). Vis dėlto geriausias jo darbas turi būti su Nelly Furtado; Kartu jie išleido puikių „alt-pop“ singlų, tokių kaip „Say It Right“ ir „Maneater“, srautus, kurie parodė, kokie įtikinami gali būti du atlikėjai, kai jie tiesiog paspaudžia.

Išskirtinis yra didelis jų išsiskyrimas. Dainų žodžiai eina pirmyn ir atgal kaip stalo teniso rungtynės arba dviejų būsimų meilužių akys, užsiblokavusios sūkuriuojančioje kūnų masėje šokių aikštelėje. Daina neabejotinai yra seksuali savo atmosfera, tačiau ji taip pat gana. Choro „Timbo“ sintezatoriai žaižaruoja ir mirga kaip saulės spinduliai, trenkiantys apledėjusius deimantus. Tuo tarpu Nelly Furtado kabliukas veda jus avarijos trasoje. Tai seksualu ir karšta ir praeina per keturias minutes ir dvi sekundes, o tai yra daugiau nei 95 procentai kasdienio sekso, kurį tikriausiai įkvėpė. - Ryanas Bassilas

Aš jau seniai esu susižavėjęs ir išsigandęs Pitbull'o - grėsmingiausia VIP salės aura, naktimis pastatytas žmogus, tarsi laisvai liejantis vampyras, kurio labai priežastis būti yra dėvėti daugiau skutimosi po skutimosi vienu metu, nei kada nors anksčiau buvo dėvima 1OAK sienose - ir tai demonstruoja jį iki tobulumo: išsišiepus didžiųjų tarptautinių miestų vardams, o J.Lo sukasi ratu po savimi.

„The Floor“ nėra be galo rafinuota daina - įterpkite dar du anoniminius atlikėjus ten, kur stovi J.Lo ir Pitbullas, ir tai tampa vienu iš tų keistų vasaros vieno pataikymo stebuklų, kai visada prasideda gandai apie dainininką, mirštančią keistai jauną nuo širdies smūgio - bet jis supranta pagrindinius klubo poreikius labiau nei daugelis šiame sąraše esančių dainų, t. Y. Didžioji dainos akimirka turi įvykti tris kartus per tris su puse minutės, ir ta Didžioji akimirka gali arba būkite trys atskiros „Didžiosios akimirkos“, arba tiesiog gali būti ta pati „Didžioji akimirka“, kuri kartojama tris kartus, ir visiškai nesvarbu, kuri, nes visi yra per daug girti, kad tikrai pastebėtų.

J.Lo ir Pitbullas padarė pirmąsias 80 „On The Floor“ sekundžių ir suprato, kad nebereikia kurti originalios dainos, nes dauguma jos klausančių žmonių bus kokaino. Jie tai padarė teisingai. - Džoelis golfas

41: Pakelkite rankas už Detroitą - Fedde Le Grand

Ši klastingai patraukli daina su savo sugedusia vingiuota sintetika 2007 m. „MTV Australia Awards“ buvo nominuota „Sexiest Video“ (ir pralaimėta „Fergalicious“). Vaizdo įraše randame kai kurių, tikėtina, klonuotų vyrų konvejerį, išbandantį jų gebėjimą šokti ir (arba) sužadinti moteris baltais laboratoriniais apsiaustais ir apatiniais trikotažais - tikra laiko kapsulė tų agresyviai seksualių vaizdų, kurie dominavo eroje.

Jei atvirai, dauguma kūrybinių sprendimų, susijusių su šia daina, man iš esmės yra neaiškūs, bet aš žinau, kad „Put Your Hands Up For Detroit“ verčia mane jaustis lyg grįžusi į popamokinę aerobikos pamoką, kurią trumpai atlikau kaip nepatogią. paauglys, grakščiai pakeldamas galūnes ir kažkaip neteisingai šaukdamas dešimt dainos žodžių. - Tara Joshi

Retai kas manyje kelia patriotizmo jausmus, bet „back-to-front“ žaidimas „Rokstarr“ kolekcija niekada nesugebu išpūsti krūtinės ir pakilti širdies. Brente gimęs pusiau anonimas Taio Cruzas po dviejų albumų turėjo iškelti savo didžiausius hitus - tiek daug hitų vyras turėjo.

Dar prieš tai, kai jūsų Phoebe Bridgers ir Soccer Mommys baigė pradinę mokyklą, jis užpildė šokių aikšteles euforiniais liūdinčiais smūgiais. Jis mokė jus paleisti į rankas britų mokyklų diskotekoje („Come On Girl“). Labiausiai įsimintinai jis apšvietė tą jūsų vietinį klubą, tarsi jis būtų užpildytas sprogmenimis („Dynamite“). Jei manote, kad yra kažkas daugiau gyvenimo, nei buvimas su merginomis, nenusileiskite ant „Smirnoff Ice“ ir rėkkite Noriu švęsti ir gyventi savo gyvenimą sakydamas: „Ai, mažute, einam“ tada jums reikia geresnių porų. - Hannah Ewens

39: Dabar tu esi dingęs - Basshunteris

Geriausias „Basshunter“ kūrinio „Now You‘re Gone“ albumas yra maždaug po minutės. Jūs girdėjote ilgesingo išsiskyrimo žodžius. Jus palietė „Eurodance“ bosinė linija, kuri nuolatos kupina ir daužo eilutes ir yra apledėjusi šaltu spąstais. Tada spshhhhhhhhh, būgnas sutrūkinėja ir nublanksta, o nauja sintezatoriaus linija vingiuoja į akis. Tai aplinkui, kaip įžūlus elfas. Tada iš tarpdimensinės visatos atsiranda aukštas balsas. Pasirengęs pakilti, jis liepia, o ne klausia, tada tu dingsti, paskęsti „Eurodance“ fantazijoje, kur atrodo, kad viskas yra įmanoma, o visas pasaulio skausmas ir džiaugsmas egzistuoja vienoje sintezės linijoje. Ir tada: išnyks ... ir grįši prie sūrio balso.

Bet ei, to pakanka, kad būtum pikta. Ši daina užėmė pirmąją vietą Anglijoje, Airijoje ir Škotijoje, net pranoko Basshunterio gimtąją šalį Švediją, kur ji pateko į antrąją vietą. Įdomus faktas: iš pradžių jis buvo išleistas su švedų dainų tekstais kitu pavadinimu ( Valtys Anna ). Taip pat buvo remiksuota parašė Crazy Frog trečiame (??) studijos albume. Galbūt yra persekiojantis palikimas, tačiau visiškai tinkantis dainai, kuri jus nugrimzta į keistą, haliucinogeninį širdies skausmo pasaulį. - Ryanas Bassilas

Būkite tikri, kad jei šis sąrašas būtų geriausių dainų apie tai, kad esi labai karštas ir žinantis, sąrašas, „Fergalicious“ būtų pelnęs vietą Top 10. Fergie ne tik žino, kad yra gerai atrodanti, bet ir žino, kad tai priverčia berniukus eiti toks lokomotyvas, kad jai reikėjo sugalvoti žodį. Čia mes turime tokią tobulą dainą, kad norėčiau nepastebėti šios lyrikos vaizdų - Jie nori mano lobio, todėl gauna savo malonumus iš mano nuotraukos - užburia. Tai taip nesenstanti, kad yra net „TikTok“ tendencija. - Nana Baah

37: Amerikos berniukas - Estelle p. Kanye West

Kai kurie skaitomi sakiniai jums lieka amžinai, ypač per tą dvidešimtmetį po paauglystės, prieš realybę, kai jūsų smegenys vis dar yra formuojamos ir jus gali paveikti kažkas panašaus į rankas, kaip tvitas. Manau, kad man buvo 22 metai, kai skaičiau nuomonę. Jei dainuoji dainai šokdamas pagal ją, tai yra nemalonu, ir ji įsitvirtino manyje amžinai kaip skeveldros: maža tamsi metalo šukė, išsipūtusi prie krašto. mano žarnynas, kai manau, kad esu girtas, šokau ir per daug išsinešiau. Ten aš grumiuosi iš vienos pusės į kitą, lūpos amžinai užplombuotos, nuolat dega išankstinio gėdos gėda. Tada „American Boy“ ateina ir visas dekoras prarandamas.

Kas žudo um JK / visi nori pasakyti tave, K - ir aš čia, ir jūs taip pat, ir visi yra pirštai ore, manydami, kad jie prikiša kiekvieną taktą, bet jei jūs iškirpote garsą ir izoliuojate savo grupę, tai tik šeši žmonės palinksta vienas prie kito ir šaukia Penki PĖLOS SEPTYNIS Vaikinas dviem sekundėmis atsiliko nuo ritmo. Bet tai yra esmė: kai kurios dainos yra skirtos šokėjams šokti, kai kurios dainos - flirtuotojų flirtui, kai kurios dainos yra skirtos visiems susiburti į minią, o paskui yra „American Boy“ - daina, kuriai galite dainuoti savo širdį , ir niekas negali jūsų sustabdyti, nes jie taip pat dainuoja. - Džoelis golfas

Šis laimi šiuos 2000-ųjų šokio-repo apdovanojimus: „Labiausiai išrinktas juodų rėmelių nereceptinių akinių naudojimas“. „YouTube“ komentaras (kai manėme, kad 7-aisiais metais mums buvo sunku su tuo susidoroti su savo juodaisiais) ir „Greatest Lyric“ ( Jos suknelė iš Visų Šventųjų, bet manau, kad radau nusidėjėlį ). - Hannah Ewens

35: Rihanna - vienintelė mergina (pasaulyje)

Įvardykite geresnį laiką savo gyvenime, nei tada, kai Rihanna (ir pagal nutylėjimą jūs) turėjo raudonus plaukus? Nors ir nusidažei geriausius mamos rankšluosčius, gyvenimas buvo geras; „Schwarzkopf XXL LIVE“ pardavimai vyko per stogą, ir jūs šaukėte „Vienos mergaitės pasaulyje“ chorą bet kokia tikimybe. - Nana Baah

34: Kreipkitės į mane - Ericas Prydzas

Kas yra ankstyvas – vidurio 2000-ųjų klubo muzika, jei ne daugybė nuogų kūnų susiburia seksualiai įtaigiai? Tai buvo Khia „Mano kaklas, mano nugara“ laikas; suteptų kūnų ir užpakaliukų, užimančių pagrindinį vietą muzikiniame vaizdo kanale TMF. Žanro viršūnėje yra agresyviai seksualus muzikinis vaizdo įrašas, skirtas Erico Prydzo singlui „Call On Me“. Jame yra daugybė įkrautų jėgų ir asilų aerobinėse dirželiuose.

Kai vaizdo įrašas buvo išleistas 2004 m., Tauta veržėsi į savo sofas, tačiau dainos sėkmė priklauso ne tik nuo sekso. Remiantis Steve'o Winwoodo 80-ųjų jachtų popmuzikos pavyzdžiu Valerija , „Call On Me“ pasikartojantis kablys suteikia energijos baladriją į progresyvų elektro namą. Tariamai Thomasas Bangalteris iš „Daft Punk“ atrinko tą pačią dainą ir grojo ją gyvai per setus kaip savo didžėjaus dueto „Kartu su DJ Falcon“ dalis prieš metus, kol buvo išleista „Prydz“ versija. Jų daina „So Much Love To Give“ yra tame pačiame euforijos per pakartojimus registre, kaip ir „Call On Me“. Tačiau būtent Erico Prydzo banga karaliauja kaip euforiškiausias JK numeris vienas iš 2000-ųjų. - Ryanas Bassilas

Vienintelis tinkamas būdas pagerbti velionio Pete'o Burns'o ir „Dead or Alive“ 1984-ųjų hitą „You Spin Me Round“ būtų atgaminti jį žanre, kurį kai kurie myli kaip grobį-bosą. Man ši daina yra pagardinti prezervatyvai, sausas ledas ir „Yankee“ snapeliai su užklijuotu lipduku. Kesha tai yra skaniausiai rūgštus jos bruožas ir vienas įsimintiniausių pasirodymų. Šios eros šokio-repo pradininkui Flo-Ridai tai yra vaikų žaidimas. „Right Round“ yra dar vienas atsainiai išmestas „Oceana Pied Piper“. Mes esame tik jo žiurkės. - Hannah Ewens

32: „Bonkers“ - Dizzee Rascal

Manau, jei surinktumėte kiekvieną JAV pulkininką, kiekvieną CŽV teroristų ekspertą, kiekvieną žmogaus, negerbiantį Rusijos operatyvininko, kada nors gimusį, ir padėtumėte juos savaitei į studiją su aiškia misija sukurti muzikos kūrinį, kuris galėtų užimti tiek Didžiosios Britanijos topus, tiek ir kitus. Gvantanamo įlankos kankinimo kilpos „beatbox“, jie vėl tik padarys „Bonkerius“ iš Dizzee Rascal.

Nuo pat antrosios sekundės - automobilyje sirenos garsas pašėlusiai susisuka kasetėje, pasigirsta iš perjungtos priešgaisrinės signalizacijos - daina yra panikos priepuolis, o tai prieš susikaupiant foninei gitarai ir tu būsi ateinantis - lašas ligoninės laukiamajame ir Dizzee Rascal, pliaukštelėjęs tiesiai į patį penkių eilučių žmogaus kraštą, bandydamas papasakoti, kaip svarbu psichinė sveikata. Bet tada tai yra Bonkerso prasmė - neįmanoma klausytis, kai kraujospūdis nesiveržia per stogą ir širdies ritmas nepadidėja, lyg bėgtum laiptais aukštyn - ir tame yra kažkas pirminio.

Pirmiausia norėčiau priminti apie dainos žodžių pasirinkimą:

Buvote visame pasaulyje, nekalbėkite šia kalba / Bet jūsų grobio nereikia paaiškinti

Mūsų pokalbiai nėra ilgi / Bet jūs žinote, kas yra

Išparduota arena, galite čiulpti mano varpą

Aš ją išsaugojau mano telefone skiltyje „Big Booty“

„Talk Dirty“ yra daugiau # linijų nei penktadienio vakarą Londono Sičio „All Bar One“ vyrų tualetuose, be šio poetinio savitarnos stalo (norėčiau pabrėžti, kad nesu sarkastiškas) taip pat gaukite saksofono rifą, kuris, be abejonės, yra tiksliausias vaizdavimas apie proto praradimo procesą, kurį kada nors įsipareigojote įrašyti - o tai, jei manęs paprašysite, yra būtent tokia atmosfera, kurios reikėtų siekti, kai esate ant lenktynininko. Dar viena diena pono Jasono Derulo, šilko balso, naktinių klubų princo biure, kur bare galite nusipirkti traškučių. - Lauren O’Neill

30: 1 numeris - „Tinchy Strider“ pėd. N-Dubz

Jaučiu, kad iš tikrųjų niekada nevertinau numerio 1, kai jis pasirodė. Du 2000-ųjų pradžios JK topų titanai Tinchy Stryder ir N-Dubz susibūrė mums įteikti šią dovaną. Techniškai tai yra meilės daina, bet su nesąmonių žodžiais Dabar aš esu gilumoje, liepsnose, lavoje, kvėpuoju, karmoje tai akivaizdžiai tinka tik šaukti kartu su „Uber“. - Nana Baah

29: evakuokite „Dancefloor“ - Cascada

Kaip minties eksperimentą, vieną šeštadienį atsikėliau anksti ir, silpnai žiemos ryto šviesai silpnai liejant į balkoną, o minkštose rankose, kupiną garuojančio Earlo Grey puodelį, klausiausi „Evacuate The Dancefloor by Cascada“. Čia, šiame kontekste - niekas nebando purkšti Joop! ant manęs ir duok man mėtų, visiškai nulis bouncerių grasina užmušti mano šiknius - „Evacuate The Dancefloor“ yra puiki, bet pribloškianti daina: tik pavyzdinis „Europop“ vokalas ir nuolat murkiantis visi klubai! foninis jodas pakelia jį nuo pirmojo Vengrijos rezervo „Eurovizijoje“. Tai šiek tiek panašu į dainą be teisių, grojamą „Disney“ televizijos filme, kur paskutinis sceninis kūrinys vyksta naktiniame klube: šalia bangerio, jei dar ne pilnas bangeris.

Bet tada aš jums pasakiau, kad „Evacuate The Dancefloor“ yra simbiotiniai santykiai su pačiomis grindimis, apie kurias kalbama: daina neegzistuoja be šokių grindų, be to, „Dancefloor“ nebėra ir, be to, abu elementai turi prasmę, kai spustelėjo kartu. Evakuokite „Dancefloor“ yra tas momentas naktį, kai degtinės koksai dar nebuvo pakankamai įpūsti, kad galėtum pajusti euforiją, kur net su tavimi niekas neišlipo nė karto, o tu mėtėtės po klubą pavargęs kojas, ieškodamas kur pasėdėti. Bet tada: kas. Tos masyvios, masyvios klaviatūros. Elektrinis jausmas, kad jūs ir jūs vienas esate dėmesio centre, kai sukite vieną delną per savo pakraštį ir žemyn kūnu. Vogti naktį / nužudyti šviesas / jausti tai po oda . Neprisimenate, kad atsikėlėte, bet esate taip arti garsiakalbių, kiek įmanoma būti be smegenų kraujavimo. Laikas yra tinkamas / laikyk jį trumpai / „nes jis tave traukia . Kažkaip, to nežinodamas, jūs tiesiog išsaugojote kažkieno numerį savo telefone kaip „Revolutions“ ?????.

Kartais guliu budėdamas naktį, nerimaudamas dėl ateities, kitaip kankindamas save dėl praeities ir klausimų, į kuriuos niekada neturėsiu atsakymų. Pastaruoju metu mano galvoje vis sukosi mintis: ar Tupacui Shakurui patiko Sidney Samsono daina „Riverside“?

Kalbant apie kontekstą, Olandijos didžėjų nepakartojamas vakarėlių takelis parodo Paco liniją iš 1992 m Sultys - „Riverside, motherfucker!“, Vis didesne, klimato taktika skubiai skiria nykų, nepaliaujamą klaviatūros rifą. Netrukus po to, kai buvo išleista 2009 m., Ji tapo manijos drąsiausių vaikinų manija: švelni, bet euforiška pirmoji meilė, išaugusi su kiekvienu nuoširdžiu Riverside'o, motinėlio, šūksniu!

Tai buvo pulsuojantis garsas, kai kas nors paėmė AUX ir penkis kartus iš eilės grojo tą pačią dainą juokdamasis; balas paaugliams berniukams, mojuojantiems pirštais ir šokantiems ant kėdžių, kai melodijos sprogdintos iš skardžių telefono garsiakalbių viršutinio autobuso denio gale, šnibždamos keiksmažodžiu. Tai buvo perteklius, tai buvo kvailystė, tai buvo Riversaidas, motina! Niekada nesužinosiu, ar Tupacui būtų patikusi ši daina, bet, bijau, tą trumpą laiko tarpą taip ir padarė. - Tara Joshi

Yra rimtas atvejis Užtemimas yra didžiausias Britney albumas, bet mes padarė tai anksčiau , todėl paprasčiausiai pasakysiu, kad dainos atidarymas su lyrišku rašiniu „IT‘S BRITNEY“, „BITCH“ yra ir stiprus grįžimo žingsnis karjeros požiūriu, ir nemirtingas mūšis, norint absoliučiai sutrupinti kelius, palengva nuleidžiant ASOS platformos kulniukus. - Emma Garland

26: Lygiai - Avicii

„Avicii“ hitas „Levels“ yra sinonimas užlipimui ant blakstienų čia ir užsienyje. Pradedant lengvai dainuojama viršutine linija, iš kurios beveik tūkstančiai beplaukių kūnų, judančių kaip viena sutepta masė (dunun vienuolė, dunnun vienuolė, dunnunnunnun), tai yra stadiono himnas, kai viskas tampa mirtina, AKA naktį taip sudaužyta. baigiasi eismo kūgio skalėje jūsų namuose iki rėkiančių rungtynių su savo partneriu, nes jūs netyčia spjovėte „Uber“.

Neva muzikinių vaizdo įrašų koncepcijoje susitelkiama į mintį, kad mes jau esame Avicii mieste ir galbūt kartais mes tai žinome ir apie kitų lygių egzistavimą, kuris, nepaisant to, kad ten gana gražu, tikrai nėra pats beprotiškiausias dalykas, apie kurį kada nors buvo pasakyta naktinis klubas. Laimei, tai nepanaikina fakto, kad „Levels“ buvo tikras „EDM crossover“ hitas. Tai nustatė klestinčių klimato himnų kartos standartą ir galbūt Etta James pristatė naują klausytojų rinkinį (ji yra pavyzdys ant kablio).

Interviu MTV Labrinthas pasakė, kad žemės drebėjimas susijęs su žmonių žvilgsniu mano keliu, nes kiek triukšmo, kuris skamba labai panašiai kaip aš 2011 m., Palaižiau Kaktusą Džeką 16-ajame. - Nana Baah

24: stipresnis - Kanye Westas

„Nu rave“ viršūnėje Kanye palaimino mus kūriniu, vedusiu elektrą, repą ir Nietszche taip, kad klubo pranešėjai ir namų vakarėliai švelniai įkvėpti Odos ateinančius kelerius metus dominuotų „Strongbow“ geriantys baltieji bičiuliai, dėvintys neoninius langinius ir baltus džinsus, bandydami kalbėti apie filosofiją. Kanye įtaka!

Žinoma, „Stronger“ buvo vienas iš daugelio šios eros Kanye singlų, kurie paliks savo pėdsaką ateinantiems metams. Visų pirma „Stronger“ veikia tas „Daft Punk“ pavyzdžio rifas. Tai turėtų būti labai sūrus, bet iš tikrųjų toks išradingas ir įdomus, tarsi jums būtų atliekami garso takeliai Tron fantazijos šokių aikštelė. Be to, nors negaliu pagrįstai nustatyti priežastinio ryšio tarp žmonių, kurie daro „salpedo“ ir klausosi šios dainos be patikimų duomenų, žvelgiant atgal, kad tai manęs neužmuša, aš galiu tik sustiprėti, būtent tokia lyrika gali įkvėpti nepatartinus sprendimus naktį. - Tara Joshi

Jei pasisemsite ponų Usherio, Ludacriso ir Lilo Jono energijomis, galite susidaryti apytikslę klubo asmenybių topografiją. Vieni, kurie kartu sudaro kiekvieną solidžią grupę: lygi šokių aikštės žvaigždė, puikiai prižiūrima ir su madingais (tam laikui) džinsais, viliojanti kiekvieno žvilgsnius savo vien tikra kino žvaigždžių charizma (Usher); per daug protingas šiam greitam pašnekovui, kuris atsitrenkia į paskutinę dainos minutę, o paskui vėl dingsta kaip vaiduoklis, o tu vis žvilgčioji iš jų į savo periferijos kraštą (ar jis ką tik įėjo į vonios kambarys? O gal tai jis bare?), kol galų gale pamatysi juos tobulus ir vientisus, kad nakties pabaigoje užsidegtų (Ludacris); o paskui toks apsvaigęs iš esmės tapo ikiverbaliniu (Lil Jon). Taip! moko mus, kad šie trys klubo intelekto lygiai gali egzistuoti kartu ir kad jie gali smagiai praleisti laiką kartu, ir jiems visiems tenka vaidmuo, o tai atsispindi šokio grindų reakcijoje į dainą: taip, galite slysti aplinkui ant pirštų galiukų, kaip tai daro Usheris, arba galite tiesiog atlikti suklupusį robotinį šokį, einantį į šokių aikštelę, pavyzdžiui, Lilą Joną, arba galite palaukti iki pabaigos ir, tarp apatinės lūpos užkišimo po viršutiniais dantimis ir šautuvų stumimo, galite tai atsukti atgal, Lil Jon gavo ritmą, dėl kurio jūsų grobis eina: ploti. - Joelis Golby

22: Paskirties Kalabrija - Alexas Gaudino

Šokių aikštelė nemėgsta nieko panašaus į jaudinantį taką apie mistišką klublį, kuris yra kur kas geresnis už tą, kuriame esate. „Destination Unknown“ yra vienas iš tų. Veikia įžūli saksofono linija ir dundantis ritmas, tai yra „Mousse T’s Horny“ dvasinis brolis. Ši daina pozityviai pasiglemžia dailia dėdės energija. Tai yra saulės akinių jaustukas, kuris tapo jausmingas.

Kai galutinis orgazmo skiemuo (nežinomas, žinomas, žinomas, žinomas, žinomas) kaip sirena pasikartojo per „Liquid and Envy“ šokių aikštelę, galėjai tik spėti, kur eini. 2003 m. Taip buvo: dar treji metai Blairo, trigubai padidėjo mokesčiai už mokslą ir sąvartyno indie , medus. - Hannah Ewens

Geriausios dainos yra tos, kur mergaitės, kurios gali šokti, gali šokti pagal ją, o vyrai, kurie negali šokti, gali atlikti tokius Godzillos žingsnius, kuriuos daro berniukai, kai jie yra per daug sąmoningi, kad iš tikrųjų šoktų, ir tada, stebuklingai, kažkur šokių aikštelės viduryje dvi priešingos frakcijos gali susitikti ir išlipti viena su kita, o galbūt, jei naktis bus gera, bus šiek tiek sunkių pirštų.

Taigi, Šono Paulo „Temperature“ yra reta, nes tai leidžia dviem skirtingiems žmonių rinkiniams atlikti du skirtingus tos pačios dainos judesių rinkinius, ir tą akimirką - šviesos pulsuoja, kūnai juda, trypia, o tada liežuvio veiksmas - yra alchemija, švelni lipni alchemija. Senovėje riteriai būtų karavę visose šalyse, ieškodami Šono Pauliaus temperatūros. Tai filosofo akmuo sutrypti kai kurias zyles. - Džoelis golfas

20: „Gangnam Style“ - „Psy“

Negaliu nieko pasakyti apie šią dainą, kad ji nepasakytų iškalbingiau už save. „Oppan Gangnam“ stilius. - Lauren O’Neill

19: Day ‘n’ Night - Kid Cudi prieš Crookers

Šis remiksas paprasčiausiai neegzistuoja už klubo ribų, žadėdamas nemokamą rūbinę, pigų įėjimą iki 23:00 ir Paulo Danano PA. Tai garsinis „Oceana Ice House“ įkūnijimas; ledinė gamyba ir griežti stilistiniai pasirinkimai puikiai atspindi eilės ritualą, kad gautų visiems tinkančią pūkinę striukę ir tokį šaltą gėrimą, kurio iš tikrųjų negalite laikyti, o užspringti TRESemmé Freeze Hold ir ligonio kvapu .

Žvelgiant atgal, šiame remikse yra kažkas komiškai nepagarbaus, kuris tiesiog uždėjo įkyrią aliarmo triukšmą ir purviną klibėjimą ant intravertiškos meditacijos ant sielvarto ir apgailestavimo, bet jei yra kažkas, kas apibūdina britų vakarėlių patirtį, tai užima emocijas ir gana tiesiogine to žodžio prasme. - Emma Garland

Ar kas nors gali pasakyti, kas tiksliai yra ponas Saxobeatas? Iš šio 2011 m. Alexandra Stan thumper žodžių žinome, kad jis yra ir seksualus berniukas, ir purvinas berniukas, ir kad jo medinių vėjelių makaronai gali sukelti realų pavojų judėti kaip keistuolis.

Ar jis gali būti liūdnai pagarsėjęs seksualus berniukas Kenny G? Vaikinas, grojęs solo „Careless Whisper“? Bet kuris iš daugelio saksofonininkų, pasirodžiusių kartu su ska-punk superžvaigždėmis „Reel Big Fish“? Kad ir kas jis būtų, noriu asmeniškai padėkoti už įkvėpimą šiai dainai, kuri iš tikrųjų yra mažiau daina ir daugiau energijos. Tiek, kad kažkada tai mane paskatino šaukti žodžius Nebūk toks drovus, žaisk su manimi tiesiai pas savo kolegas per darbo karaokės vakarėlį. - Jamie Clifton

17: Majamis 2, Ibiza - „Swedish House Mafia“ p. Tinie Tempah

Nepaisant to, kad jį beveik vien sudarė „Blackberry“, JVC, šaukimai FHM ir Lindsay Lohan santykiai su Samantha Ronson, tai išlieka aukštu britų reperių ir Europos didžėjų bendradarbiavimo ženklu. Su siekio žinia (parodyk man savaitgalio darbotvarkę labiau norimą nei Aš gavau vizą ir „Visa / A“ divą, ir jos pardavėją / kalytę. Aš esu svečių sąraše su „Swedish House Mafia“ ) ir lašas, kurį reikia groti virš decibelų ribos klube su uždaromis palmėmis, „Miami 2 Ibiza“ yra idealus garso takelis geram laikui, kuris dar neįvyko. Tai, kas vaidina jūsų pasąmonėje, kai greitai rašote mergaitėms tokius dalykus, kaip jūs ir vilkėdama suknelę? ir kada pradėsime gerti? 5? bent jau 24 valandomis prieš didelę trečiadienio naktį „Walkabout“. - Emma Garland

16: Žemas - Flo-Rida pėd. T-skausmas

Daina, puošianti garso takelį 2 žingsnis aukštyn: gatvės , geriausia franšizės dalis, todėl vien dėl to ji nusipelno savo gėlių. Bet galiausiai būtent tas „T-Pain“ choras žemą padaro tokį, koks jis yra. Garantuoju, kad nežinote eilėraščių žodžių, ir tai gerai. - Nana Baah

15: Kelias aš - Timbaland ft. Keri Hilson ir D.O.E.

„Timbaland“ skambesyje yra kažkas elito. Kažkas, kas sako, kai jūs pirkote tris VK už penketą, aš mačiau degtinės kamaną, mes nesame vienodi. Viskas, ką palietė Timbalandas, virto auksu, tačiau pulsuojantys sintezatoriai ir banguojantis ritmas „Kelias aš esu“ - tas sūkuriuojantis intro ir pilnas kūno lašas, kaip baltumas ir atšokimas prieš net išeinant iš namų, daro jį vienu iš stovėjimo. iš 2000-ųjų ritmų.

Teminiu požiūriu jis taip pat buvo unikalus. Iš vienos pusės turime Timbalandą, kuris iš esmės sako: aš neturiu šūdo, bet galiu jums gerai pamatyti, pavyzdžiui, dvidešimtojo dešimtmečio vidurio čiuožėją „Tinder“ su gražia burna ir čiužiniu ant grindų; kita vertus, mes turime Keri Hilson, sakančią šaunų, aš būsiu penkiese ir siūlome sumokėti, kad jis už ją nusirengtų, kaip tiesios moterys, kurios braukia už juos. Nesenstantis hitas, švenčiantis intymumą prieš materializmą, kuris taip pat numatė tūkstantmetį pažintinį kraštovaizdį pusmečiu. - Emma Garland

Nesu įsitikinęs, kad kas nors puikiai užfiksavo gryną beprotybę išeiti, kai tau 16 metų iki Kesha. „Tik Tok“ skamba lygiai taip, kaip išmušė tą mažą 70cl buteliuką „Glen“, kurį vienas jūsų draugas išmetė už klubo, o po to verkė, nes tai reiškia, kad visi šeši iš jūsų turite grąžinti kabiną pas tą vieną draugą, kurio tėvai neišmuštų. turintys krūvą girtų paauglių savo svetainėje. Be to, jodinėti be aiškios priežasties? Didžiulis nuotaika. - Nana Baah

13: pasitenkinimas - Benny Benassi

Išleistas 2003 m., Bet amžinai mūsų širdyse, pasitenkinimas yra geriausiai žinomas ir mylimas dėl jo Pasidaryk pats SOS -bet-make-it-softcore muzikinis vaizdo klipas ir kūniškas jo boso pulsas. Jo sintezės linija, atrodo, dvigubai veikia kaip elektromagnetinis signalas, traukiantis visus penkių mylių spinduliu į artimiausią šokių aikštelę, kad elgtųsi taip, tarsi jie klausytų 1AM lizdo „Babestation“.

Jei padidintumėte garsą, kurį skleidžia stiklas, kai jį trenkiate ant juostos, tekila visa smakru, išgirsite šią dainą. Iš tiesų, jau beveik 20 metų pasitenkinimas yra oficialus garso takelis, kurio metu trina tavo užpakalį, sujungtą su kūnu per centimetrą nuo jo gyvenimo, prie morkų džinsus dėvinčio svetimšalio tarpkojo. Galime tikėtis dar 20. - Lauren O’Neill

12: Tiesiog šokis - Lady Gaga

Daina, išleidusi tūkstantį diskotekų kelnių / šlapios išvaizdos „American Apparel“ antblauzdžius / kad ir koks buvo jūsų pasirinktas mėgdžiotojas. Trumpai: akimirka. „Just Dance“ yra saldus pasitikėjimo antplūdis, kurį gavote po alkopopą - būgnų pulsas ir sintezatorių pulsas, kurie atrodė tarsi blizgučiai ir suteikė energijos atsistoti tame keistame, draugiškame draugų rate šokių aikštelėje, viduryje sukrautos sankabos. , kliudydamas susierzinusius nepažįstamus žmones. Bet jums tai nerūpi! Jūs gyvenate tuo metu, kai Šlovė , vienas iš stipriausių popmuzikos debiutų jūsų gyvenime, šturmuoja topus. „Poker Face“ metu kažkas pakiš tavo veidą - tu juoksiesi! Nuo pat savo karjeros pradžios Lady Gaga suteikė mums tobulo sintezatoriaus tobulumą, ir tas paprastas, laisvas „Just Dance“ prašymas negalėjo būti lengviau. - Tara Joshi

11: Mes radome meilę - Rihanna ft. Calvin Harris

Žinote, kaip pramoginėse mugėse jie dažnai važiuoja labai dideliu ratu judėdami vis didesniu greičiu ir visada dekoruojami „The Mask“ ir „Britney Spears“ iliustracijomis vaizdo įraše „Hit Me Baby One More Time“ ? Man atrodo, kad tas važiavimas skamba „Mes radome meilę“.

Tai iš karto vienas iš tų retų, transcendentinių muzikos kūrinių, kurie iš tikrųjų fiziškai sukasi tave aplinkui - pašalindami tave iš keturių klubo „Petrol“ sienų vidaus ir nukeldami visai kitur - IR daina su choru, kuris dosniai sukuria erdvę OOH OOH giesmė, mylima JK šokių aikštelėse. Kaip tokia, ji yra visiškai ir visiškai išsami. Lengvai pasiekiama geriausia Calvin Harris akimirka ir brangakmenis specialiai dekoruotoje Rihannos diademoje. - Lauren O’Neill

Jei išvyniosite Nicki Minaj žvaigždės laivus, juos ištiesite ir giliai įsižiūrėsite į jo DNR, planetos, kurioje daina būtų prasminga, apskritai nėra. Jis atsidaro linksmu paplūdimio elektrinės gitaros garsu (tuo metu daina gali būti įmanoma paversti viskuo: „S Club 7“ televizijos laidos tema, „Somewhere Over The Rainbow“ ukulelės viršelis, kitas Edo Sheerano vestuvių šokių megahitas), tada įsijungia su ritmu, dėl kurio tau pradeda skaudėti krūtinę, kol Nicki pradeda repuoti dėl skolų. Tada yra užlipkite ant grindų / grindų jodelis, europinis choro pulsas, didžiulis blokuotas lašas, girgždesys aukštesnis už dar vieną šūdą ir tada jis beprotiškai baigiasi futbolo giesme. Aš net nepaminėjau žodžių, šokinėjančių mano lankstiame žiede-ratlankyje, ar antgalio, kuriame jis trumpam virsta atnaujinta „Twinkle Twinkle Little Star“ versija. Ši daina turi septynias ar aštuonias skirtingas asmenybes, ir kiekviena iš jų - jei tai būtų asmuo - būtų visiškai nepakeliama praleisti ilgą kelionę automobiliu.

Prieš susisiekiant su visais 100 milijonų Nicki Minaj gerbėjų: man reikia, kad žinotumėte, jog tai nėra kritika.

Žvaigždžių laivai dirba, nepaisant to, kad viskas tinka netinkamu kampu, ir, manau, tai liudija keistą magiją, slypinčią virš tokio dydžio sprogdintojų viršaus. Vaizdo įrašas nėra prasmingas (Nicki Minaj su bikiniu, besišypsantis, besirangantis paplūdimyje, kažkas šešėliais ar dviem mažesnio biudžeto, nei mes esame įpratę iš jos dabar), dainų tekstai neturi prasmės ( visi leisk man girdėti, kaip sakai spindulius-spindulius ), vien jo garsas nėra prasmingas (nuo pirmojo albumo, kuriame ji perėjo nuo niurzgančio mikšipo demono iki aukščiausio įmanomo popso lygio, o kritikai iš tolo svarstė, ar tai kada nors pavyks).

Esate keturiasdešimtmetis prancūzas, atvykstantis į ypač nuotaikingą vakarėlį baseine Ibizoje. Dėvite šviežią puošmeną, papuoštą aplikacijos žodžiais I<3 BAD GIRLS as you stroll poolside to double high-five men and kiss hot chicks in bikinis on the cheek. Everyone is here for you – the hyperactive hit-maker, the Lord of the Dance, the Owenas Wilsonas atrodo panašus akimirkos - kas paskutinis sukrautas ir suteptas klubo šėlsmas. Jie čia dėl Pierre David Guetta.

2010-ųjų pradžioje Guetta buvo pagrindinis vaidmuo pritraukiant EDM į pagrindinę Amerikos srovę ir, išskyrus galimą Calviną Harrisą, vienintelį prodiuserį, turintį traukos jėgą, kad bet kuri pasaulinė superžvaigždė pasirodytų jo melodijose. Nicki Minaj? Pirmyn. Rihanna? Jokiu problemu. Snoopas Doggas? Kam? Kaip ir kiekvienas kartas apibrėžiantis kūrinys, „Sexy Bitch“ atsirado iš vieno įkvėpto momento. Guetta ir Akonas samdė studiją tik vienai nakčiai, ir tai buvo rezultatas: trys minutės ir 16 sekundžių labai seksualizuoto, bet seksualiai impotento aukso. Spankus spąstų ir plojimų ritmas prasimuša iki klegesingo sintezės išankstinio choro, kai Akonas šėlsta paaiškindamas šios konkrečios moters vizualinį blizgesį (ji niekuo negalima palyginti su jūsų kaimynystės kapliu).

Viena iš tų dainų, sukurta norint nustatyti kaip skambėjimo toną ir priversti draugą jums skambinti, kad ji grotų vėl ir vėl. Kažkada norėjau, kad kas nors man skirtų šią dainą - ir turiu omenyje, kad atsiųstų man ją MSN - kad ji taptų mūsų daina. Bet dar apžiūrėjęs, Iyaz dainuoja tokius dalykus kaip ta mergina, kaip kažkas & apos; nuo plakato ir ta mergina, kaip ginklas mano dėklui, kuris, be to, yra prilyginamas dainai, kuri paprasčiausiai neišeis iš tavo galvos, iš tikrųjų nėra komplimentai.

Tačiau kaip dainą, kurią kartu parašė Iyazas ir du Tigro Tigro globėjai Jasonas Derulo ir Seanas Kingstonas, nenuostabu, kad „Replay“ visiškai sprogsta. - Nana Baah

Viršutiniame „Cascada“ vaizdo įrašo „Everytime We Touch“ „YouTube“ vaizdo įrašo komentare rašoma „Taip, aš turiu psichikos sutrikimų“. Tai yra tinkama, atsižvelgiant į tai, kad ši daina iš karto įtraukia jūsų sinapses į hiperdrivą. Nuo pat pradžių daug ir sunkiai pumpuojamas, jo pagrindinė linija yra tarsi muzikinis greitis. Tai niekada nepasiduoda ir atrodo, kad nori, kad tu mirtum, o tai iš tikrųjų gali būti esmė.

Visų laikų „nuoširdžių“ įgulų ir sunkių šokių siautulio nariai galėjo suvokti nenumaldomą „Everytime We Touch“ prigimtį kaip džiaugsmingą, ypač todėl, kad daina kvaila. Bet „Everytime We Touch“ yra parašyta f-moll raktu - skalė, kurią XVI amžiaus vokiečių kompozitorius Christianas Schubaras mano, sukelia gilų depresiją, laidotuvių dejones, kančias ir kančios ilgesį. Kartu su dainų tekstais apie įsimylėjimą ir jausmą, kad galite skristi, jūs gaunate gana kankinančią šokio melodiją, prikaustančią švytuoklei būdingus emocijų svyravimus, kurie visus kamuoja turbulencijos akimirką.

Nors kūrinys yra originali kompozicija, ikoniniai choro tekstai yra pasiskolinti iš „Everytime We Touch“ - daina, kurią 1992 m. Išleido škotų dainininkė Maggie Reilly. Bet kur ta daina užfiksuoja svaiginančią įsimylėjimo euforiją (lyrikos pavyzdys: Keista magijos rūšis / bėgioji per smegenis / jaučiu, kad esu danguje / ar išprotėsi ), „Cascada“ versija yra gedulas dėl gerų laikų iš žmogaus, kuris jau juos išgyveno. Tuo jis ir yra ypatingas.

Kaip ir tada, jei daina būtų „Jägerbomb“, Gasolina yra šilta, lipni ir netinkamai priartėjus prie jos gali sukelti nemalonų rėmens priepuolį. Prieš tai, kai jo „Despaçito“ bruožas buvo tik mirguliuojantis tėčio Yankee akyse, jo originalus tarpkultūrinis mega-hitas buvo tai, sienų virpanti odė mergaitėms, kurios mėgsta gerai praleisti laiką - o tai yra ne tik girtumas, bet ir geriausias numeris vienas. dainos tema, už kurią dešimt metų iš eilės balsavo ekspertai.

Paspaudus viršutinę Richterio skalės ribą, kai tik ji pradeda groti, „Gasolina“, kuri taip pat gali turėti alternatyvų pavadinimą „Music: Tokyo Drift“, yra trys minutės ir 13 sekundžių „quickfire reggaetón“, nes tėtis Yankee virtuoziškai važiuoja retai, nervingi sintezatoriai kaip žokeris, ekspertiškai kontroliuodamas pabėgusį lenktyninį arklį. Nenuostabu, kad ši daina tiesiai į viršų Gerai buvo pasaulinis hitas, neatsižvelgiant į kalbos barjerus, ir dar daugiau nenuostabu, kad takelis, kuris taip įkūnija tikslią chaoso rūšį, kurį išlaisvinai gerdamas „Smirnoff Ice“ kaip džino maišytuvą, ras alternatyvų gyvenimą klubo klubų vidinėse šventovėse. JK.

Įdomus faktas: „Ayo Technology“ iš pradžių buvo pavadinta „Ayo Pornography“, kuriame, tikiu, sutiksite, trūksta subtilumo. Dar vienas įdomus faktas yra tas, kad sutikau dalyvauti šiame sąraše tik todėl, kad galėčiau parašyti apie šią dainą. Būtent taip aš myliu „Ayo Technology“. Ir būkime aiškūs, kad 2020 m. Įrodė tik savo ilgalaikį aktualumą. Aišku, einant striptizo šokėjams, man įdomu, ar tai šiek tiek per daug vyriškas žvilgsnis. Bet kai tik prasidės tie atmosferos sintezatoriai ir Fiddy paskelbs kažką ypatingo! Nepamirštama !, man paprasčiausiai nerūpi.

Čia žaidžiamas įmantrus muzikalumas, o spygliai ir raibuliavimas yra tarsi kažkas iš vaizdo žaidimo, todėl man kyla klausimas, ar mes visi gyvename Timbalando simuliacijoje. Man jau atsibodo technologijos, kaip susilaikymas, palikti dalykus interpretuoti, ypač tada, kai tu buvai paauglė, nelabai suvokusi pasaulį: ar nimfa buvo kažkokia miško būtybė? Aš menkai supratau, kad mūsų veikėjui atsibodo siųsti koketiškus mainus MSN. Per tuos metus, kai dabar atpažįstu, mūsų vaikinui nuobodu virtualiai matyti tik hipnotizuojančius savo merginos klubus ir šlaunis - arba, galbūt, jis tiesiog pavargęs žiūrėti pornografiją. Kad ir kaip pažvelgtumėte, iš esmės tai yra daina apie IRL žmogaus sąveikos būtinybę, palyginti su išskirtiniu kibernetiniu egzistavimu, ir mūsų visuotinį žmogaus prisilietimo poreikį. Ar kažkas pasakė nuotaiką?

„Šokis„ Wiv Me ““ tiesiogine prasme yra raginimas ginkluotis. Pirmosios sekundės žmonėms turi beveik pavlovišką poveikį. Jie griebia riešą ir rėkia, o mano proga, aš myliu šį !! ir, kol dar nežinai, prasideda tas užkrečiantis mažas rifas, tavo gėrimas buvo išmestas iš tavo rankų, o tu esi ir šoki.

Net sėdėdama ir klausydama to visu garsu, mano širdis lenktyniauja. „Dance Wiv Me“ nepanašus į nieką, ką Dizzee išleido anksčiau. Išsiskyręs su savo buvusia leidykla „XL Recordings“, jis susivienijo su Calvinu Harrisu ir „Chrome“ ir išleido grime / dance singlą su savo leidykla Dirtee Stank, ir jis tapo perkamiausiu indie singlu 2008 m. Vienos dainos valia ir bumas nėra tiesiog būtinas, tačiau „Dance Wiv Me“ įrodė, kad jos neteisingos.

„Dance Wiv Me“ yra mylimas visuotinai, nes tai iš esmės daina apie traukimą. Bet tai ne tik daina, kuria galite šokti prieš nepažįstamus žmones, bet ir teta, kurios pakils šeimos vakarėliuose, ir ta, kurios dėka jūsų pusbroliai vaikui slinko taip, lyg jie būtų numušę visą mėlyną vamzdelį Išmanieji. - Nana Baah

3: Aš žinau, kad nori manęs (Calle Ocho) - Pitbullas

Kosta Bravos klubai neturėjo jokių šansų, kai ponas „Worldwide“ 2009 m. Išleido šį moksliškai tobulą reggaetón ir „Eurodance“ derinį. Ar kada nors dainoje rėkė putų vakarėlis, kuriame laimite nemokamus marškinėlius, jei galite padaryti aštuonis kadrus iš eilės. taip garsiai? Ar vyras, skaičiuojantis iki keturių, kada nors jus pripildė tokiu didžiuliu tikslo jausmu? Ar kada nors buvo toks tvirtas ritmas, kad galėtum beveik pažodžiui pasivažinėti ir juo važiuoti aplink klubą?

Savo sinkopuotu ritmu ir karikatūriškai raguotais tekstais „Aš žinau, kad tu manęs nori“ (Calle Ocho) buvo lemta didybės. Tai buvo žiūrimiausias muzikinis vaizdo įrašas „YouTube“ išleidimo metais ir pelnė Pitbull pirmąjį „Top 10“ singlą JK, tačiau jis taip pat turi turtingą muzikinę giminę, atsiradusią 1978 m., Pripažindamas atsakomybės svorį, atsirandantį dėl kelių pompų. mėginius į tarptautinį gero laiko himną, Pitbullas per pirmąsias 15 sekundžių išrėkia pusę pagrindinių žaidėjų (sąrašas yra platus, tačiau jame yra Dominikos mambo atlikėjų, kabliuką sukūrę El Cata ir Omega bei Nicola Fasano ir Pat-Rich's 75, Brazilijos gatvė , kuris ima 1979 m. Čikagos pavyzdžius Rufus ir Chaka Khan Gatvės žaidėjas ir suteikia dainos stuburą) prieš greitai pereinant prie pagrindinio verslo: užpakalių įvertinimo.

Įtaigus ir neramus, aš žinau, kad tu nori manęs, be jokių pastangų pasiekia tai, ką neryškios linijos galėjo suvokti tik praėjus ketveriems metams (taip pat ir bendrą nuotaiką, tiek vaizdo įrašai su ryškiais didžiosiomis raidėmis, ryškiais baltais fonais ir tinkamais vyrais, šokančiais tarp menkai apsirengusių damų) - ir yra labai svarbu išmokti estetikos skirtumų. Nors „Blurred Lines“ rengia gausų elito sekso vakarėlį 33 „Portland Place“ energijos vietose, aš žinau, kad tu nori manęs, sėdi dešinėje tvoros pusėje tarp įžūlaus ir apgaubto. Paprasčiausiai Pitbull turi per daug humoro jausmo, kad būtų niekur kitur. - Emma Garland

2: Kaip A G6 - Tolimųjų Rytų judėjimas, „Cataracs“ ir DEV

Geriausias dalykas „Like A G6“ - muzikos kūrinys, sinonimas iki šių dienų 2010-ųjų pradžioje Liežuvautoja lygio prestižas - ar tai yra jos „MySpace“ daina. Nelaiminga socialinės žiniasklaidos platforma, garsėjanti profesionaliai populiariomis scenos karalienėmis, kažkada buvo viena įtakingiausių kultūrinių veisimosi vietų pasaulyje, ir tai sukėlė elektroninės muzikos subžanrą, kurį galima apibendrinti taip: banguotas vakarėlis princesės su degtine priaugintuose plaukuose, skanduojančiose šaltus sintezuotojus apie tai, kaip PASIŪRĖTI ir BŪTI karšta.

Atlikėjai nuo „Uffie“ ​​iki „Milijonierių“ prisidėjo prie šio konkretaus stiliaus, ir „Like A G6“ galima pamatyti kaip savo zenitą pagrindiniame sraute, dėka „Far East Movement“ šampano repo mišinio su atrinktu vokalistu Devu, murkiančiu per ritmą, kuris skamba kaip skambutis. internetas. Kaip trasa, kurios pagrindinis dalykas yra prabanga ir prabanga - „G650 Gulfstream“ lėktuvo kūrėjai nuėjo į įrašą sakyti, kad juos jaudino nuoroda - daina gali atrodyti mažai tikėtina bendraamžė su JK gatvių klubais, bet man tas disonansas tik sustiprina jos poveikį. „Like A G6“ galia yra tokia, kad bet kurį kambarį, kuriame jis grojamas, paverčia Aukštutinės rytų pusės skylute sienoje su paauksuota juosta ir „Cristal“. Pats šauniausias šio sąrašo kūrinys. - Lauren O’Neill

1: „Išeik“ - „Tinie“ knyga

Niekas negali pasakyti, kokį garsą NSO skleidžia, kai traktoriaus sija tęsiasi ir pakelia tave į kosmosą, tačiau būtų gerai, jei užuominos iš Tinie Tempah į žemę panašaus triuškinančio hito „Pass Out“ būtų paimtos. Tai daina, skambanti, kaip turi jaustis aukštosios technologijos kosminėje erdvėje, pradedant pulsuojančia bosine linija, kuri skamba kaip iškreipta motinystės žinia. Atrodo, kad ji renkasi ir išeina, tarsi nusidriekusi per galaktikas. Tada - kadangi „Išeik“ yra melodija, o ne bendra atmosfera - aukštaūgių kepurės plakasi į veiksmą, bosai nuleidžiami ir kas! Taip, taip, mes išvedame žvaigždes / Mes išvedame moteris, automobilius ir korteles dainų žodžius, kai sklandžiai susiduriate su būgnais ir bosais.

Kai „Pass Out“ buvo išleistas 2010 m., Buvo tikrai novatoriškas britų repo aktas, kuris buvo perteiktas su kamuoliška, aukštos kokybės produkcija, įsišaknijusia britų, o ne amerikiečių ar europiečių klubų muzika. „Drum’n’bass“ yra šio meniu - dainos aukšto oktaninio skaičiaus uždarymo akimirkos yra skirtos šokti ant šokių aikštelės. Tinie vokalas yra trapus ir beveik dešimtmetį išlieka visagalis. Produkcija taip pat linksta į dubstep ir grime, sujungdama kelis žymius britų žanrus. „Pass Out“ dėl to praktiškai yra nesenstanti ir, be abejo, kelių žanrų komercinė viršūnė. Tai buvo debiutinis Tinie Tempah singlas ir jis pateko tiesiai į „Number One“.

Be to, kad garsiai nuostabi, „Pass Out“ taip pat nepaprastai gerai veikia Didžiosios Britanijos klubuose, nes tai reiškia, kad taip sutrinsite, kad naktį baigsite šluostydami grindis veidu, kad tai gerai atsilieptų šalyje, kuri yra atsakinga už besaikį gėrimą. Tai taip pat daina, sukurta paskutiniam bluetooth garsiakalbio sprogimui prieš atvykstant „Uber“, kai jums reikia kažko, kas padidintų jaudulį nakčiai, kai visi pila dar vieną kadrą ir griebia batus ir pinigines. Be to, tai juokinga. Gavau tiek daug drabužių, kuriuos kai kuriuos laikau savo tetos namuose - tai viena lyrika, kuri išsiskiria iš vienos įdėklų pagaminta daina, įrodančia, kad „UK Number Ones“ gali būti įžūlus ir žavus, tuo pačiu pažeisdamas naują muzikinę dirvą.

„Pass Out“ laimėjo „Britų metų singlą“ 2011 m. „Brit Awards“. Bet - pasakoju, kad, mano manymu, jis papildo savo ryšį su Didžiosios Britanijos naktiniu gyvenimu - Tinie Tempah atsisakė priimti apdovanojimą, nebent į sceną atėjo dainos prodiuseris Labrinth. Tiesą sakant, pirmieji žodžiai, susijaudinę iš Tinie burnos, kai jis griebia britų komiko Alano Carro mikrofoną, yra Kur yra Labrintas? LabrintasLabrintasLabbrintas. Ateik. Ateik. Kur jis? Laboratorija? Kur laboratorija? Tikriausiai Labrintas buvo tualete, nes niekada neatsirado, palikdamas pasaulį stebėti, kol Tinie nepatogiai juokiasi. Gal Labrintas buvo sutrintas, gal jam tiesiog reikėjo niekšelio. Tačiau atsižvelgiant į tai, kad „Pass Out“ įgarsino tūkstančius girtų naktų, atrodė tinkama, kad bendradarbiai negalėjo rasti vienas kito, kad priimtų jo apdovanojimą, abu pasimetę toje pačioje vietoje. Spėju, kad viena iš tų naktų. - Ryanas Bassilas

Žodžiai pagal: @nanasbaah , @ryanbassil , @jamieclifton , _ @hannahrosewens , @emmaggarland , @joelgolby , @taradwmd ir @hiyalauren .

Jei jaučiatės priverstas dar kartą peržiūrėti visas šias dainas, visą grojaraštį įtraukėme į „MediaMente UK Spotify“: