„Who's Tommy“ yra 50, taigi čia yra dar devynios svarbiausios roko operos

Atsižvelgiant į tai, lengva suprasti, kodėl tokie įrašai gali būti laikomi pretenzingais ar per daug išpūstais, tačiau Tommy „sėkmė“ nustatė formatą, kuris ištvėrė pusę amžiaus. Grupės, apimančios daugybę porūšių, tokių kaip „Green Day“, „My Chemical Romance“, „Fucked Up“ ir dar neseniai „Long Island“ glamo duetas „The Lemon Twigs“, visa tai padarė per vėlesnius dešimtmečius.

Skirtingai nei roko miuziklas, atsiprašau Plaukai ir NUOMA roko operos stovi savarankiškai, pirmiausia tarnauja kaip albumas ir pasakoja savo istorijas tik per muziką. (Nors daugelis metų bėgyje buvo pritaikyti scenai ar ekranui.) Nors dėl to, kas tiksliai išskiria koncepcinį albumą nuo roko operos, lieka diskusijų, šiame sąraše mes einame su savęs identifikavimu; jei menininkas tai vadina roko opera, tai roko opera - vieni geriausių stiliaus pavyzdžių yra tie, kurie apima pompastiką ir teatrą, kurio reikalauja formatas. Nesvarbu, ar tai pasakojimas apie kurčią, nebylį ir aklą vaiką, ar apie lempučių fabriko bombardavimą, roko operos yra ambicingos, o jūs beveik turite pagirti menininką už tiesiog bandymą. Taigi švęsti 50-metį Tommy , čia yra dar devyni svarbiausi žanro akcentai.

Išleista maždaug prieš šešis mėnesius Tommy , Gražūs dalykai & apos; S.F. Liūdesys paprastai yra pripažinta viena pirmųjų roko operų. Nors jis niekada nebuvo pakilęs į tokias pačias kritines ir komercines aukštumas kaip ir „The Who“ albumas, jo klausyti verta. Istorija seka pagrindinį veikėją Sebastianą F. Liūdesį per gimimą, meilę, karą, nenuilstantį darbą „Kančių fabrike“ ir galiausiai senatvę bei vienišumą. Psichodelinio albumo pastabose buvo trumpi skyriai, papildantys dainas & apos; pasakojimas, kurį tarp kūrinių garsiai perskaitė Arthuras Brownas ankstyvų spektaklių metu S.F. Liūdesys . EMI neišleido įrašo JAV, o 1969 m. Jį galiausiai pasiėmė „Motown“ retųjų žemių kompanija, tačiau iki to laiko Tommy buvo lauke ir buvo per vėlu S.F. Liūdesys buvo nustelbtas Pinball Wizard. „Albumas dar niekada nebuvo tinkamai išleistas“, - dainininkas Philas May pasakė Niujorko laikas . 'Tam tikru mastu jis mirė gimęs'. May taip pat reikalavo, kad „The Who“ pasisemtų idėjų S.F. Liūdesys : 'Jūs atidarėte „Pinball Wizard“ atidarymą & apos; visiškai ten, „Sename vyriškyje“, - sakė jis.

Tommy turi daugiau žinomumo, tačiau „The Who“ geriausia roko opera yra jų antrasis bandymas. Vienintelis Who albumas, kurį sukūrė Pete'as Townshendas, Kvadrofenija yra daug labiau susitelkusi istorija, kuri tuo metu jaučiasi labiau susijusi su Didžiosios Britanijos jaunimo kultūra, nes ji seka modą Jimmy, kovojantį su saviverte. Jame taip pat yra keletas geriausių grupės kūrinių, nuo „The Real Me“, „I & apos; m One“ ir „5:15“ iki epo „Love, Reign O & apos; er Me“. Kaip Tommy , jis buvo pritaikytas filmui, ir jame Stingas debiutuoja kaip Ace Face, modų karalius. Bet jei ieškote ekrane pateikiamos istorijos, kuri patenka į pagrindą Kvadrofenija , neieškokite toliau Keistuoliai ir geeksai & apos; „Mirusių šunų ir gimnazijos mokytojų“ serija ir jos tobulas naudojimas „Aš vienas“.

Berlynas švelniai tariant yra niūrus; Trečiasis Lou Reedo solo albumas pasakoja apie Jimą ir Caroline, porą, kurią kamuoja narkomanija, smurtas artimoje aplinkoje, depresija ir galiausiai savižudybė. Galbūt todėl kritikams ir gerbėjams prireikė šiek tiek laiko sušilti po to, kai jis buvo išleistas 1973 m. prasti pardavimai ir vidutiniškos apžvalgos. Galų gale žmonės atsirado Berlynas Nepakankamas, tragiškas grožis, o 2006-aisiais Reedas pagaliau gavo visą albumą taip, kaip buvo suplanavęs - jį palaikė 30 kūrinių grupė ir 12 choro narių. Spektaklį įrašė Julianas Schnabelas ir išleido kaip Berlynas: „Live At St. Ann“ sandėlyje sekantys metai.

Roko opera pagal apibrėžimą yra teatrališka, o geriausios būna tos, kurios visiškai atsižvelgia į tą aspektą ir tiesiog to siekia. Galbūt nėra geresnio to pavyzdžio nei „Meat Loaf“ Šikšnosparnis iš pragaro , tikrai juokinga pasaka apie jauną meilę ir paauglių maištą, sukurta pagal dainų autoriaus Jimo Steinmano Peterio Pano įkvėptą miuziklą, Niekados šalis. Albumas, kurį sutiko sukurti Toddas Rundgrenas nes manė, kad tai juokingas Bruce'o Springsteeno apgaulė , sumažina siužeto taškus iki minimumo, o daugiausia dėmesio skiria aukščiausių mėgstamiausių žmonių, tokių kaip „Šikšnosparniai iš pragaro“, „Rojus prie prietaisų skydelio šviesos“ ir „Du iš trijų yra tik blogi“, emocijoms. Visa tai „Meat Loaf“ ir „Steinman“ yra visiškai atsidavę albumo stovyklavietei, o rezultatas yra vienas perkamiausių visų laikų albumų, 14 kartų platininis dainų rinkinys, kuris pagaliau buvo pritaikytas scenai 2017 m. Šikšnosparnis iš pragaro Miuziklas, įkurtas postapokaliptiniame Manhatane, laikosi laisvos originalaus albumo Peterio Pan koncepcijos, įtraukdamas dainas ir siužeto taškus iš „Meat Loaf“ dviejų tęsinių albumų, Šikšnosparnis iš pragaro II: atgal į pragarą ir Šikšnosparnis iš pragaro III: pabaisa yra laisva .

Išleistas dešimtmetį po to Tommy , Pink Floyd & s Siena taip pat yra traumos tyrinėjimas, kai kiekvienas prideda dar vieną plytą prie simbolinės sienos, kuri uždaro ir izoliuoja jos pagrindinį veikėją Pinką nuo visuomenės. Tėvo, smurtaujančių mokytojų mirtis, neištikimybė, narkotikų vartojimas - visa tai prisideda, todėl jis pasitraukia už savo sienos, kol galų gale supranta, kad reikia ją nugriauti („Tyrimas“) ir vėl prisijungti prie išorinio pasaulio (& apos ; Outside the Wall. “) Tai yra svarbi sąvoka, dėl kurios atsirado keletas mėgstamiausių grupės dainų, įskaitant„ Another Brick in the Wall, Pt. 2 “ir„ Patogu Numb “. 1980 ir 1981 m. Grupė leidosi į kruopščiai surengtą albumo turą, kuriame buvo 40 pėdų siena, animacinės projekcijos ir dabar jau žymi milžiniška pripučiama kiaulė, o 2016 m. Rogeris Watersas roko operą pritaikė tiesioginei operai su klasikinis kompozitorius Julienas Bilodeau. „Galite girdėti prisirišimą prie originalaus kūrinio, bet kai kur vos“, - sako Watersas pasakojo Riedantis akmuo . „Tai labai jo darbas, ir aš tiesiog turėjau mesti rankas aukštyn ir eiti, žinai ką? Jūs įtikinote mane. Eik tai. & Apos; '

Pasakojama „Central Scrutinizer“, ši trijų dalių Franko Zappos opera seka pagrindinį veikėją Joe, kai jis suburia garažo grupę, eksperimentuoja su religija ir seksualumu ir įkalinamas, kol išleidžiamas į distopinę visuomenę, kurioje muzika yra neteisėta. Zappa satyrina viską, pradedant scientologija („Mano kraštutinumo ženklas“) ir katalikybe („Katalikiškos merginos“), baigiant seksualine revoliucija („Kodėl tai kenkia, kai aš šlapiuosi?“) Ir labai remiasi ksenochronija. gitaros solo iš ankstesnių gyvų įrašų.

Prieš 15 metų šį rugsėjį išleista „Green Day“ Busho epochos „pankroko opera“ visiškai atgaivino jų karjerą ir sugrįžo po 2000 m. Nuviliančio Įspėjimas ir sugrąžinti grupę jaunesnei gerbėjų kartai. Nors tai politinis - titulinis kūrinys ir „Atostogos“ - atviriausiai kritikuojantys George'ą W. Bushą ir karą Irake, dauguma amerikietiškas idiotas tuos klausimus naudoja kaip pagrindą ateinančio amžiaus istorijai. Istorija seka Jėzų iš Suburbijos, amerikiečių paauglį, kuris griebia savo gimtąjį miestą, pakeliui sutikdamas Šv. Albumas buvo nepaprastai sėkmingas, Green Day suteikė pirmąjį įrašą Nr. 1 JAV; ji pagimdė penkis singlus - „Amerikos idiotas“, „Pažadink mane, kai baigsis rugsėjis“, „Atostogos“, „Broken Dreams bulvaras“ ir „Jėzus iš priemiesčio“, o 2005 m. 2010 m. Brodvėjuje atidarytas sceninis miuziklas pagal albumą.

Juodasis paradas, pasakojanti apie „Ligonį“, mirštantį nuo vėžio, keliaujantį į pomirtinį pasaulį ir apmąstant jo gyvenimą, leido „My Chemical Romance“ ištiesti sparnus, įtraukdama į albumą sunkią ir apytiksliai 70-ųjų klasikinio roko įtaką, išlikdama ištikima savo emo šaknis. Šis įrašas sulaukė didžiulės sėkmės: pagimdė keturis singlus - „Sveiki atvykę į juodąjį paradą“, „Įžymūs paskutiniai žodžiai“, „Aš nemyliu tavęs“ ir „Paaugliai“ - parduota trys milijonai egzempliorių. Ateikite niuansuotai ištirti mirtį, pasilikite netikėtam Lizos Minnelli svečiui „Mama“.

Juodasis paradas yra epinis, teatralizuotas, orkestrinis, didelis įrašas, kuris taip pat yra koncepcinis albumas, kuriame yra labai nusakyta istorija “, - lyderis Gerardas Way pasakojo MTV „Bet taip pat, klausantis albumo, šios istorijos sluoksniai atsilupa, o tai, kas tau liko galų gale, yra istorija apie mirtingumą“.

Šiame ambicingame Kanados hardcore grupės „Fucked Up“ projekte yra meta pasakojimas, kuriame pagrindinis veikėjas Davidas Eliade'as supranta, kad jis yra istorijos personažas po to, kai fabriko sprogimas suklydo ir jo mergina Veronica mirė; jis galiausiai kovoja su pasakotoju Octavio St. Laurent dėl ​​savo siužeto valdymo. Tai yra labai sudėtinga koncepcija, tačiau ji puikiai įgyvendinta, nes priekiniai Damiano Abrahamo šūksniai gražiai sugretinti su melodingesniais svečių vokalais iš Jennifer Castle, Madeline Follin ir Kurt Vile. Tai tikrai didelis svyravimas, ir tai pasiteisino už „Fucked Up“, pelnius grupei „Polaris Prize“ nominaciją ir suteikiant pirmąjį albumą JAV.

„Aš gana atviras skambindamas [ Deividas atgyja ] roko opera „Abraomas pasakojo garso pasekmė „Manau, kad roko operai yra mažiau pretenzijų nei konceptualiam įrašui - ir aš manau, kad terminas„ koncepcijos įrašas “& apos; yra beveik susidorojimas. Galima sakyti, kad bet kuris įrašas yra & apos; koncepcijos įrašas, & apos; galite rasti koncepciją su bet kokiu įrašu, kur, jei jūs jį vadinate roko opera, jūs tikrai įsipareigojate dėl formos.